Teatro vadovas Valentinas Masalskis tikino, kad Klaipėdos jaunimo teatras ir jo kūrėjai pasikeitė ir subrendo naujiems darbams ir iššūkiams.

„Neretai sulaukdavome priekaištų, kad esame būrys studentų, naiviai mėginančių pažadinti kultūrinį miesto gyvenimą. Manau, kad dabartinio teatro kolektyvo ir jo nuveiktų darbų taip vertinti nebegalima. Šių kūrėjų savimonė jau kuris laikas yra profesionalaus lygmens, tad ta kryptymi ir ketiname dirbti toliau”, – mintimis dalijosi KJT vadovas.

Kūrybinio darbo netrūksta

Energingai startuojančiame sezone KJT planuoja žiūrovus pradžiuginti net penkiomis premjeromis. Viena jų kuriama su režisieriumi iš Prancūzijos Jeanu Cyrilu Vadi – tai eksperimentinis spektaklis Černobylio tragedijos tema. Premjera numatoma jau lapkritį. KJT tęsią ir kolektyviškai kurtos dramaturgijos ieškojimus – su jauna režisiere Živile Mičiulyte aktoriai nagrinėja manipuliacijos temą ir rašo naują pjesę, kurios premjera įvyks kitų metų pradžioje.

Pavasarį vėl bus organizuojamas festivalis „Jauno teatro dienos“, kuriame, kaip ir prieš metus, vyks aktorių ir režisierių kūrybinės dirbtuvės, be to bus pristatomi naujausi lietuvių kūrėjų būsimų spektaklių eskizai. Šioje programoje bus parodyta dar viena KJT premjera – moderniosios klasikos pastatymas „Įpročio jėga“ pagal Thomo Bernhardo pjesę, jį režisuos V.Masalskis. Teatro atstovai džiaugėsi, kad praeitame festivalyje išbandytas formatas jau prisideda prie KJT kūrybinių planų – tęsiamas bendradarbiavimas su renginyje dalyvavusiu režisieriumi iš Vilniaus Jonu Terteliu, kuris su klaipėdiečiais dirbs nuo sausio pradžios.

Jau šią savaitę KJT kolektyvas įsijungė į daugybę prasidedančio sezono darbų. Šį ketvirtadienį klaipėdiečiai su spektakliu „Šauktiniai“ pasirodė didžiausio Lietuvoje tarptautinio teatro festivalio „Sirenos“ programoje, penktadienį Varėnoje vaidins spektaklį „Akmuo, vanduo, geluonis“, pernai gavusį Dalios Tamulevičiūtės premiją.

Pirmoji premjera – rūsyje

Vis dėlto šiuo metu svarbiausia sezono stotelė – monospektaklio „Kontrabosas“ premjera. Spektaklį žiūrovai išvys jau šį šeštadienį netradicinėje Klaipėdos kultūros fabriko erdvėje – rūsyje. „Kontrabosas“ – tai tragikomiškas savimi, muzika ir pasauliu nusivylusio kontrabosininko monologas. Jame žiūrovui atskleidžiama mažo žmogaus drama – kaip susitaikyti su tuo, kad niekada neatliksi solo partijos, kad niekada nestovėsi pirmoje eilėje, kad savo paties gyvenime esi tik antraeilis veikėjas.

Iki premjeros likus mažiau nei savaitei spektaklio režisierius V.Masalskis sakė, kad šis pastatymas – naujas žingsnis KJT kūryboje: „Klaipėdos jaunimo teatras pradeda išlipti iš socialinės mūsų pačių sukurtos dramaturgijos. Tiek iš kolektyvo, tiek iš publikos ateina noras užkabinti klasikinę medžiagą, norisi kitos kultūrinės ir estetinės švaros. Ansktesniuose pastatymuose neišvengdavome necenzūrinės leksikos, gatvės žargono, tai buvo tam tikras periodas, tačiau dabar aktoriai jau ima išaugti tą rūbą ir nori apsivilkti kitą. Teatras evoliucionuoja kaip ir žmogus, kaip ir jo kūrėjai.“

Aktoriui – nauja patirtis

Kontrabosininko vaidmenį premjeroje atliks vienas ryškiausių KJT aktorių – Donatas Želvys. Atlikėjas sako, kad monospektaklio kūrimas – nauja patirtis jo karjeroje: „Neturėdamas vaidybos partnerio, scenoje patyriau milžinišką skirtumą, daug visko reikėjo mokytis iš naujo. Vis dėlto įdomiausia šiame darbe, kad jo metu įvyko mano tiek aktorinis, tiek dvasinis apsivalymas. Kartu su režisieriumi sprendėme daugybę problemų, kurios svarbios ir man, ir mano personažui. Būtent šį bendravimą ir apsivalymą laikau svarbiausiu atradimu.“

Pasak spektaklio kūrėjų, klasikinėje literatūroje buvo stengiamasi atrasti ir KJT atspindį – daug frazių iš šios pjesės aktoriai girdi savo aplinkoje. „Kontrabosas“ atskleidžia dabartinį KJT etapą ir veidą, tikimasi, kad tai pajus ir žiūrovai, kurie kūrinyje galės atrasti savų paralelių.

Monospektaklio „Kontrabosas“ premjeros – spalio 1 d. 18 val. ir spalio 8 d. 19 val. Klaipėdos kultūros fabriko rūsyje (Bangų g. 5A). Bilietus platina „Tiketa.lt“, bilietai bus parduodami ir prieš valandą iki spektaklio pradžios jo rodymo vietoje.